L’OSC acaba la temporada amb “Sonnerie”, una proposta que viatja a través d’èpoques i estils diferents
El divendres 11 d’abril a les 19:30 el públic tindrà l’oportunitat d’escoltar l’orquestra en un nou registre, amb música evocadora que convida al recolliment
Després del gran simfonisme de Txaikovski i Xóstakovitx del mes de gener, Pablo Marqués aposta per portar l’Orquestra Simfònica de Castelló a un registre més íntim, però d’una gran qualitat artística i musical. Precisament, les diferents formacions cambrístiques que requereix el repertori exigeix una gran precisió per part dels músics de l’orquestra. El repertori, a més de recórrer diferents gèneres i estils, també suposa un crescendo en nombre d’intèrprets damunt l’escenari de l’Auditori i Palau de Congressos de Castelló: des del grup de vents d’Harmoniemusik, orquestra de corda, solistes, fins l’orquestra simfònica.
El concert “Sonnerie”, en paraules del director, “proposa un recorregut musical que connecta el gènere de la serenata amb la idea del so evocador i descriptiu. Des de la «música moble» de les serenates fins a la pintura sonora de la segona part, l’Orquestra Simfònica de Castelló ens ofereix un programa variat que viatja a través d’estils i èpoques diferents.”
El títol del concert, «Sonnerie», remet a Erik Satie, qui va introduir aquest terme juntament amb el de «música moble», un concepte que descriu la música com un element ambiental, integrat en l’entorn, sense buscar necessàriament la total atenció de l’oient. Aquesta idea es troba en l’essència mateixa de la serenata, un gènere que en els seus orígens s’interpretava per amenitzar l’ambient, i que està representat en aquest programa per la Serenata KV. 388 de Mozart i la Serenata per a cordes de Txaikovski. La seva funció inicial com a «música moble» es transforma ací en obres de gran refinament musical i profunditat expressiva.
En la segona part, el programa evoluciona cap a una dimensó més impressionista i evocadora, enllaçant amb l’altra gran aportació de Satie: el concepte de «Sonnerie» com a ressò, com a trucada musical que transcendeix la simple ornamentació. «Quiet City» de Copland crea un ambient introspectiu, mentre que «Gli Uccelli» de Respighi transforma melodies antigues en evocacions de la natura, portant la idea de la música descriptiva a un altre nivell. Finalment, la «Petite Suite» de Debussy, contemporani de Satie, tanca el concert amb una sèrie d’imatges musicals plenes de color i moviment, reforçant aquesta transició entre la funció inicial de la música com a acompanyament i la seva capacitat per evocar paisatges i emocions.
Aquest concert convida l’oient a gaudir d’un viatge sonor que uneix entreteniment i refinament, passant de la lleugeresa de la música de saló al detallisme descriptiu de la música impressionista, seguint el llegat conceptual d’Erik Satie.
Per conèixer més sobre el programa que ha preparat l’orquestra per a aquesta ocasió, es celebrarà la xarrada amb el director prèvia al concert, a les 19:00 a la sala de premsa de l’Auditori.
Programa
Música de benvinguda
W. A. Mozart, Serenata per a vents kv. 388
- I. Allegro
- II. Andante
- III. Minuetto in canone
- IV. Allegro
Primera part
P.I. Tchaikovsky….Serenata per a cordes op. 48
- I. Pezzo in forma di sonatina
- II. Vals
- III. Elegia
- IV. Final (Tema rus)
Segona part
A. Copland……Quiet City
Solistes, Aitor Llimerà i Nacho Martínez
O. Respighi, Gli Ucelli
- I. «Preludi» (basat en la música de Bernardo Pasquini)
- II. «La coloma» (basat en la música de Jacques de Gallot)
- III. «La gallina» (basat en la música de Jean-Philippe Rameau)
- IV. «El rossinyol» (basat en la cançó popular Rossinyol anglès, en transcripció de Jacob van Eyck)
- V. «El cucú» (basat en la música de Bernardo Pasquini)
Debussy (trans. H. Büsser), Petite Suite
- I. Amb Vaixell
- II. Processó
- III. Minuet
- IV. Ballet
Les entrades es poden adquirir al preu de 16€, 10€ i 6€ en la taquilla electrònica de l’IVC a l’enllaç https://taquilla.ivc.gva.es/es/espectaculo/2orquestra-simfonica-de-castello/2ORQCAST
